花大錢做藝術銀行　是行動？還是口號？

圖、文／非池中藝術網

新的一年來了，今年藝術界裡有些新的開始，但有些擔憂依舊存在。在去年的美術館國是論壇裡，高師大美術系老師李錦明，拿獲得高雄獎的學生做為例子，這位學生放棄創作回校拉保險，讓老師看到後十分心疼，這個現象也說明了現在的年輕藝術家，處境艱難。

些最有活力的藝術種子，出了社會以後，卻也最難在台灣的藝術環境裡生存下去。不只藝術教育工作者看到這個現象，文化部也注意到了。文化部長龍應台在去年的台北藝術博覽會宣告，一月一號文化部藝術銀行就正式上路了。

這個動用到七千萬預算來執行的藝術銀行，將透過購藏青年藝術家的作品，將作品買賣、租賃給企業、公部門、駐外大使館辦公室。賺取租金、差價後，把獲利所得，繼續拿來購藏新的藝術品，讓這個計畫永續經營下去。但它真的能成為扭轉台灣藝術市場的一帖良藥嗎？

前任畫廊協會理事長張學孔表示，有些年輕藝術家的作品，他們沒辦法一下進入市場。藝術銀行的出現，他開始收藏這樣年輕藝術家作品的時候，畫廊會去看到，可能代表你未來會有這個市場，拍賣市場會注意，這個藝術家被收藏，也被畫廊經營，過幾年這個藝術家越來越熱的時候，有人把他的作品丟到拍賣市場，會有更多人想買，他的價格自然會往上調。我們認為這種變化是一種良性的影響。