▲編導黃致凱11年前拜李國修為師，這兩年認真經營小劇場。（圖／故事工廠提供）
記者顏賽芬／採訪報導
「故事工廠」劇團今年暑假要挑戰不可能的任務，預計在新光三越台北信義新天地演出原創劇本《3個諸葛亮》，預計演出41場。選擇在每場約500人的小劇場上演，是李國修對弟子黃致凱的交代，「國修老師要我回到小劇場練功。」
「屏風表演班」2013年吹熄燈號之後，嫡傳弟子黃致凱在年底最後一天成立「故事工廠」劇團，傳承意味濃厚。看似用新的「堂號」重新出發，李國修的舞台精神其實無所不在，黃致凱沒有忘記師父生前交代的功課，「小劇場是大劇場的上游」，囑咐他回小劇場練功。
▲李國修的劇場能量靠弟子延續。（圖／東森新聞）
每3到5秒一個笑點 都是台灣人才懂的哏
相較於李國修題材意味深遠、構思嚴謹的導演風格，黃致凱更貼近群眾，「我要做的東西是雅俗共賞的，它很通俗，一般人都能懂，但它同時也要兼顧藝術性和娛樂性。」確實，演出的100分鐘全場笑聲不斷，平均3到5秒就一個笑點，但它不是膚淺的抖包袱而已，串起笑點的是一個又一個精心設計的演員互動。
《3個諸葛亮》厲害的地方在於全場只有三個演員，但故事裡要石頭有石頭、要喜鵲有喜鵲、要小王有小王、要西王母娘娘也有西王母娘娘。如果說黃致凱的劇本架構是個有機的起點，演員的肢體表演就像收放自如的魔術球，輕輕一動便把故事空間愈拉愈大。
然而，「通俗」的背後是對台灣大眾文化的透澈觀察，例如《3個諸葛亮》其中一段梁祝的愛情故事以電視新聞方式呈現，開了媒體圈不少玩笑，受訪的梁山伯話還沒講話即被記者斷章取義、兩人十八相送時，記者說「他們正在進行一個分開的動作」。這種鄉民味十足的幽默，只有生活在台灣的人會懂。
▼《3個諸葛亮》哏很好懂，100分鐘笑聲沒停過。（圖／故事工廠提供）
創作能量高 一年半交出3齣原創劇本
黃致凱堅持不演翻譯劇本，「翻譯劇本是把世界文化帶進台灣，我的劇本都是在這片土地上發想，都是台灣人從小到大很熟悉的元素，任務是把台灣介紹給世界。」用親近大眾的語言寫原創劇本其實很辛苦，他坦言「壓力很大」，但產量卻驚人，在「故事工廠」成立第一年就交出2個劇本《3個諸葛亮》、《白日夢騎士》，今年的新作《男言之隱》也即將在7月登場，「現在創作能量很高，30歲之後對生活體悟很多，但不確定可以維持多久，我是希望至少可以一年一部。」
這次連演41場的挑戰是黃致凱對大眾發出的邀請函，用不到千元的票價、好入口的表演方式鼓勵大眾走入劇場，開始接觸舞台劇。他感慨，「文化產業有個很大的重點就是可複製性，但舞台劇不能被大量複製，台灣目前環境也沒有演出定目劇的條件，我們只能改用『長銷式』的劇目來保存作品。」一語道出《3個諸葛亮》通俗背後的文化任務。
如果覺得你自認不是文青、不曾踏入劇場，不如好好把握這次機會， 7月5日到8月9日之間挑一天去看戲，一周6天、連續5星期，在新光三越台北信義新天地A11館6樓文化館熱鬧上演，票價只要600到800元。
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