里希特的配色美學 50周年紀念展

▲德國當代藝術家里希特。（圖／取自Art Trading Finance。）

文／非池中藝術網

色彩與日常生活習習相關，當人們設計商品、粉刷牆壁、染髮，都需要色卡做對照，才不會挑錯顏色。1966年，德國當代藝術家里希特（Gerhard Richter）調配獨特的色彩，在白紙上畫簡單的彩色方塊，創作一系列的色卡。

同時，這一系列色卡也被視為里希特創作的轉捩點。他的藝術風格多變，嘗試各種媒材與表現手法，從早期臨摹照片、表現攝影效果的繪畫，排列色塊的色票，到近年以自製刮刀描繪強烈色彩的抽象畫作，被譽為德國當代最重要的藝術家。

今年，英國多米尼克‧列維畫廊（Dominique Levy）為了紀念里希特的色卡作品滿50周年，以「里希特：色票」（Gerhard Richter：Color Charts）為題，展示19幅代表作品。展覽日期從10月13日到2016年1月16日。

攝影發明後，人們不用透過畫家之筆，就能捕捉眼前的風景，傳統繪畫因此受到衝擊。但里希特認為繪畫不輸給相機，以照片作為摹本，開始用油彩描繪失焦、景深等效果，創作一系列「攝影繪畫」（Photo-paintings），探索畫作與攝影的關係。

里希特的早期作品以黑白色調為主，直到彩色照相技術普及後，他著迷影像的色彩變化，嘗試用其他色調創作攝影繪畫。1966年，他更直接對照商店販售的標準色卡，以油彩調配相同的顏色，描繪大小一致的方形色塊，再依據色塊的深淺變化排列...( 詳全文：http://artemperor.tw/focus/1088 )