圖、文／張馨之
日前因北部某知名藝術大學於文化創意產學園區網頁貼出「表演經紀內容」，遭媒體揭露後引起在學學生、畢業校友、藝術工作者等各方輿論。學校高層出面回應此舉僅為讓外界了解學生創作能量，進而替學生爭取一些適當的演出機會。
藝術學校積極出面為學生搭建職涯平台，此舉雖略顯粗糙，但卻直指學界欲與產業鏈結之急迫性與需求。6月正值畢業時節，藝術相關科系畢業生更直接面臨4年養成的職能成果考核︰如何進入藝術職場？
工作機會，自己創造
回憶當年進入藝術研究所就讀時，8成以上為理論課程，2成左右任課教授於理論課程中分享實務經驗；7成以上課程為藝術文化領域專業知識，3成左右課程為學術論文做準備。此課程導向試圖讓學生成為「好的研究者」，卻暴露學術與產業的脫鉤︰業界的就業趨勢成為「教授沒告訴我的事」。然而，欲進入藝術職場不要等待別人告訴你，應發揮個人資訊彙整的潛能：自己創造機會。
若以藝術行政而言，在學生時期即可多面參與實習或工讀，包括美術館、大型博覽會、藝術節、商業畫廊、表演劇團、非營利組織、藝術/設計公司、拍賣公司、藝術雜誌社、藝術才藝教室等。透過實習了解自己的興趣與產業發展趨勢，同時建立業界良好的人際資源，為自己的將來留一個職缺。
了解自己，跨出第一步
決定做藝術工作前，建議先初步自我診斷性格︰因為藝術工作是一個「志業」而不只是「職業」。因此若不夠執著及熱忱，只是抱持著嚮往及憧憬而進入，很容易被加時、密集、反覆的快節奏工作模式擊退。
若在學生時期已接觸業界工作內容，則可透過刪去法提煉出個人目標，以學校課程建立的知識為基礎，融合業界實習經驗，同時把握每一個面試機會，向面試主管傳達自己的專業知能，並適時展現準備好投入職場的態度。
學校沒教的事，處處是
進入藝術職場後，若有當頭棒喝之感，也不要感到太過意外。畢竟沒有一位學校老師，會告訴妳/你接聽電話的眉角是什麼。許多藝術工作的執行，如創作者如何申請公部門補助計畫、如何與商業畫廊初打交道…，種種問題皆須由實際著手後才能一一尋求解決之道。
依我個人為例，當時被初創公司派任藝術公關之職，在沒有制度可依循的情況下，我的先決行動是每晚下班後趕在圖書館關門前，瀏覽架上全數公關類專業書籍後，遴選5本有助於公關執行的Bible研讀，從中擷取有效訊息實際演練，遂形成個人公關執行的經驗法則。
眾「人」的工作網絡
我深信藝術工作的態度是︰與「人」為善。因為要完成一次的展演發表，需要各領域專業人員投入及支持。沒有人就沒有舞台，沒有舞台就沒有觀眾，沒有觀眾就沒有創作者…。於是，學習各專業領域的行話，包括創作者、行銷、媒體、公關、市場、行政、公部門等跨領域人際應對的習性，將有助於維持良好的人際網絡。
藝術工作應是更貼近「人」的工作，因此不要被繁複、往返的專案文書或溝通電話淹沒，而忘記自己進入藝術職場的初衷︰每一個發表或推廣活動，都是為了將藝術與文化的感知與人分享。
若有投入藝術職場的機緣，勿忘提醒自己，走出去接觸人群、感受自然、體驗生活，並在每一工作階段，重新審視自己在藝術工作崗位上的角色與使命。
備註︰根據大專院校針對視覺藝術產業就業職能評台分類，包括藝術創作設計、藝術行政管理、藝術相關研究、藝術評論、及藝術鑑定及文物管理修護等專業工作。以藝術行政而言，涵蓋工作內容包含企劃專案管理、藝術家經紀、展演規劃執行等。
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張馨之，1986年生，台北教育大學藝術造型設計研究所畢業。以「人文藝術」為生涯發展職志，學生時期從事藝術教育工作多年，曾任帝圖科技文化公司公關企畫經理、藝術總監，後接任藝術部總經理。現為國立台北教育大學文化創意產業經營學系兼任講師、獨立藝術工作者。
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