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瘋設計

2019年瘋設計迎來十周年,而團隊的「#10YearChallenge」 跨足建築,室內,設計,藝術,美學與展覽領域不斷嘗試與突破。「十年瘋設計」將透過挖掘每個專業領域的狂人,帶大家一起走入瘋狂且執著的進化之路,繼續挑戰下一個十年。

金白交輝的「拓印」藝術娛樂綜合體,就像它的名字那樣,將周邊環境的表情,投射至建築外表皮,並覆以太陽般的金色光圈,使飛機上的乘客在俯瞰仁川機場的風貌時,也能感受到它的能量與熱情。 觸覺。

人們想要跟上新的潮流,只要換個衣服飾品,如果是老房子要改變風格或擴增空間,只能砍掉重練?在美國奧瑞岡州裡素有「玫瑰之都」稱號的波特蘭,「勇敢且具實驗意識」的屋主Arrow Kruse和Jessica Kruse,找來當地建築事務所Beebe Skidmore為老屋做些新改變。

美國普普藝術家梅爾.拉莫斯(Mel Ramos),與普普藝術大師安迪.沃荷 (Andy Warhol)、羅伊‧李奇登斯坦(Roy Lichtenstein)等聯合舉辦著名的「普普藝術登上畫架」(Pop! Goes the Easel)展,是美國加州普普藝術運動的重要角色。

素有建築詩人之稱的西班牙建築家 Santiago‧Calatrava,2015年11月在紐約被頒予歐洲建築獎 (The European Prize for Architecture)。

當人們隻身離開自己的土地,來到新的地方,時常會渴望受到認同,於是可能會開始模仿當地人的說話方式,乃至行為舉止,以求不突兀、更平凡的生活在那個地方。

HCW國際講座系列集結超過200位漫威粉絲,設計、動畫、遊戲產業界知名人士也現身聽取漫威電影公司角色設計師安東尼・弗朗西斯科(Anthony Francisco)經驗並學習;共三天的系列活動如大型粉絲派對,不但知名饒舌團體頑童MJ116化身粉絲在畫展現場與設計師要簽名,熱情粉絲Cosplay成知名電影角色如星爵等

挪威建築事務所helen & hard在芬島上完成了「summerhouse reilstad」。由於房子位處在典型的峽灣地形景觀上,於是,建築師順應向海洋傾斜的裸露基岩,透過內部多層次的梯田形式與之有機相合。

為了給長年辛勤工作的長輩一處舒適住居,年輕一輩特地委託富億設計團隊,從新宅預售客變階段開始接手規劃,前後長達四年多的時間裡,不僅平面配置做過多次微調,在立面造型、生活機能、甚至是選材用料、整體風格塑造各方面,都做過縝密的斟酌與推敲

2009年,自嘲從小到大不曾拿過獎狀的呂英菖,以原始大膽、鮮明強烈的視覺造型與色彩來描繪個人記憶情感乃至於內在的糾結與對抗的創作,一舉拿下首屆「GEISAI TAIWAN」評審個人獎──村上隆獎而正式出道,自此成為台灣藝術圈的一個異數。

近來,被列為全球瀕危、僅剩百隻的「神話之鳥」黑嘴端鳳頭燕鷗,現身高屏溪出海口,讓鳥友相偕帶著大砲去朝聖。如果哥倫比亞藝術家Diana Beltran Herrera在台灣,或許不一定會跟著去看,但可能會把牠「做出來」。

由建築師Yo Shimada領導的Tato Architects為一個家庭設計房子,因屋主希望能擁有一個有趣且充滿活力的空間,以能和家人在其中共度時光,於是,在這棟房子的設計上,Shimada未堅持常規的正交平面,而是以2個等邊三角形組成的菱形,將12個方形空間連接起來。

Tape Art膠帶藝術,就是以人們日常生活常見的膠帶做為創作裡「梗」,藝術家往往只在紙上或腦海裡簡單完成作品構圖後,便開始拉開膠帶張貼、修剪、接著再張貼再修剪,由於膠帶成本低加上取得容易,且與噴漆藝術最大的區隔,就是它幾乎能在不同的材質上快速安裝與完整移除,讓膠帶成為一種高效率、不受限的藝術創作媒材。

走進荷蘭藝術家Reinoud Oudshoorn首次的台北個展「Vanishing Point消失點」,剎間會有點疑惑──雕塑作品高高低低貼著牆面,看似沒有一個規矩。

Jewett將這些創作稱為「博物學超現實主義雕塑」,憑藉自身對動物科學行為的專業,她了解生物如何在世界各地移動,並將概念之融入作品,乍看很超現實,實則隱含她對大自然的理解,例如她近期讓蕨類從孔雀尾巴展開,而香蒲沼澤漫出蜻蜓腹部。

居住在紐約的義大利平面設計師Matteo Giuseppe Pani,他自幼就對藝術充滿熱情,著迷於薩丁尼亞文化,並能以其創作展現獨特生活方式,跨足品牌、時尚、數位插畫等領域。

素有「設計界的奧斯卡」之稱的義大利國際設計大獎A' DESIGN AWARD (A’設計大獎賽),2019年最新得獎名單已出爐,今年台灣一樣有不少知名設計師報名參賽,今年得獎主,來自於全球106個國家和地區,98個不同的專業設計領域。每年皆匯聚全球的設計好手競相角逐,唯有菁英者才能得此榮耀!

你常作噩夢嗎?噩夢或許是血淋淋的、驚魂不定的、混亂無序的,而美國超現實主義攝影師Lauren Zaknoun,則在那些不安夜裡塑造出令人著迷的詩意。

究竟藝術家該不該收藏,如果收藏的話又會是選擇那些人的作品,原因何在?這些收藏跟他們的創作是否會互相產生影響?此外,他們有沒有心中的夢幻逸品呢?這一連串的提問放在藝術家身上,似乎遠比放在收藏家身上來得更加有趣些,卻較少人觸及。

李軍漢總監針對此案企業主及所率領的醫療團隊皆是出自美國哈佛大學專業學養的專門專科菁英,以打造〝頂尖專業、卓越質感〞的牙醫診所概念,所有設計、工程細節及所選材料、燈光、空氣檢測等各項要求,皆比照歐美國家,就是要展現絕佳的專業技術及讓人安心、放心的診療場所。

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