NSO攜手鋼琴名家巴佛傑再現奧匈經典

▲ 客席指揮/史蒂芬.布魯尼爾(左)和鋼琴家/尚.艾弗藍.巴佛傑(右)。(圖/NSO提供)

▲ 客席指揮/史蒂芬.布魯尼爾(左)和鋼琴家/尚.艾弗藍.巴佛傑(右)。(圖/NSO提供)

生活中心/台北報導

NSO在本樂季接近尾聲之際,將於6月14日 (五)在國家音樂廳舉辦「璀璨雙城:夏日夜風」音樂會,以「奧地利─維也納」、「匈牙利─布達佩斯」相互輝映為主題,帶來魏本《在夏日風中》、巴爾托克第二號鋼琴協奏曲及布拉姆斯第一號小夜曲,重溫奧匈經典的藝術巡禮。

這次客席NSO的指揮是來自瑞士的史蒂芬・布魯尼爾,他在2008到2016年擔任波昂貝多芬管絃樂團(Beethoven Orchestra Bonn)和波昂歌劇院(Bonn Opera)首席指揮,樂團錄製的唱片更在2011年及2012年連續獲得〈迴聲古典唱片大獎〉(ECHO Klassik )的最佳歌劇錄音,並獲德國唱片樂評人大獎(German Record Critics Awards)的認可。

這場音樂會同時邀請到名滿國際樂壇,並有「法國鋼琴詩人」美稱的巴佛傑同台,巴佛傑第二次與NSO合作演出,他與匈牙利的淵源頗深,妻子是匈牙利人,女兒也赴匈牙利從事文化工作,母親在青少年時期即介紹他彈奏此曲,但自己在35歲之後才開始理解並愛上巴爾托克作品中所要表達的音樂世界,巴佛傑說:「這部作品就像是座燈塔,為百家爭鳴卻尋無共識的20世紀樂壇指出了明確的新方向。」

《在夏日風中》(Im sommerwind) 作曲家魏本(Anton Webern, 1883-1945)閱讀了詩人Bruno Wille的小說《杜松樹的啟示》(Offenbarungen des Wachholderbaums)之後,創作了這部有標題的管弦樂曲《在夏日風中,給大管絃樂的田園風光》。逝世後的1950年代,舉著前衛與自由大旗的新一代歐洲作曲家們,將魏本簡約、靈巧、細緻設計的作品,挪用為自己「序列主義」(Serialism)音樂的典範,一躍變成音樂歷史中承先啟後的重要「作曲家」。

[廣告]請繼續往下閱讀...

巴爾托克(Bartók Béla, 1881-1945),在世時同時也是一位著名的鋼琴演奏家,他創作的鋼琴曲主要是給自己在歐洲和美國巡迴演出時彈奏,包括難度很高的鋼琴協奏曲。巴爾托克在1931年完成了他的《第二號鋼琴協奏曲》,並在1933年由自己擔綱獨奏於德國法蘭克福演出,他在首演的節目單中說明,這部協奏曲「對管弦樂團不那麼困難,主題的材料也比較討人喜歡」,足見他希望該自己的作品能獲得更多人的接受。1933年的演出,也是他畢生在德國的最後一次登台,因為他對納粹向來十分反感,而希特勒卻在1933年成為德國總理,隔年成為「元首」。從此,巴爾托克拒絕他的作品在德國出版或透過廣播播出,讓人看見一位古典音樂家寧可犧牲自己的市場,也要透過「自我失聲」進行一場社會抗議行動。

1860年,年僅27歲的布拉姆斯,出版了第一個問世的管弦樂作品 ─ 第一號小夜曲(Serenade Nr. 1, op. 11)。有別於以往夜曲輕鬆的小編制,布拉姆斯從原本九重奏的室內樂,擴大編寫為交響樂型式,堪稱是一部「交響小夜曲」。年輕的布拉姆斯,在音樂家舒曼的期勉下,展開了管弦樂的創作之路。對於古典主義的崇尚,以及對浪漫主義的熱愛,布拉姆斯結合了二者,以新古典的手法,成為第一位完整管絃樂化小夜曲的作曲家。第一號小夜曲共有六個樂章,樂章之間風格的轉換,從奏鳴曲到詼諧曲,曲風具有維也納的明亮風格,以及田園的舒逸。

節目資訊:
6月14日 (五) 19:30 國家音樂廳
演出者:
指揮/史蒂芬.布魯尼爾
鋼琴/尚.艾弗藍.巴佛傑

曲目:
魏本:《在夏日風中》
巴爾托克:第二號鋼琴協奏曲
布拉姆斯:第一號小夜曲

分享給朋友:

※本文版權所有,非經授權,不得轉載。[ETtoday著作權聲明]※

讀者迴響