文／鍾樂偉
韓劇界中一直存在一個名詞，稱為「腳演技」（발연기），要是被評為「腳演技」，演員一般都會感到不是味兒，甚至羞恥，因為其意思即是指演員的演技差勁。在前陣子熱門劇《LIVE》裡的女演員裴宗玉，於80年代中期加入韓國電視圈拍攝電視劇，曾經在一個綜藝節目中剖白當年作為新人拍攝時所面對的挑戰。
▲裴宗玉最新的作品是韓劇《LIVE》。（圖／翻攝自tvN臉書）
她表示當年的韓劇電視圈，對演員演技的要求極其嚴格，初出道時因為沒有足夠能力與經驗，作為初生之犢經常被前輩批評，但為了在電視圈中生存，演員們也要努力學習，不斷接受訓練，否則的話便會被別人淘汰。30多年過去了，當年經常自愧能力不足的年輕演員，今天大部份都成了韓劇界的中流砥柱，被觀眾視為真正的「演技派」。
然而，今天韓劇製作的環境與昔日大為不同了，隨着韓流帶動，電視劇產業不斷地擴大，市場的擴展規模也延伸至海外。說到吸引海外韓流觀眾，人氣偶像歌手的影響力當然無人匹敵，不管是附有他們頭像的商品，或是代言的產品，都讓廣告商從中獲取豐厚的市場利潤。
▲韓劇市場充斥腳演技偶像，影帝影帝崔岷植曾回應：有人真正教過他們演戲嗎？（圖／視覺中國CFP）
從事韓劇製作的電視台與外部製作公司，當然看準了這股難以抗拒的金錢誘惑，經常重金邀請那些當紅偶像歌手參加劇集演出，正因為以他們作為賣點，劇集在海外的「含金量」便大大增加，廣告與版權費便能為製作公司帶來數之不盡的收益。
隨著韓劇越來越側重海外市場帶來的商業利潤，「偶像歌手」得天獨厚的吸金地位便越見重要，甚至曾經傳出，他們的所屬經紀公司反過來，可向導演與劇作家提出意見，還曾發生過偶像歌手不滿導演，而要求換人的情況。
另外，由於今天韓流市場競爭激烈，出現了「不工作就被淘汰」的競爭氣氛，若沒在歌壇活動，為了鞏固偶像的影響力與市場地位，不少經紀公司覬覦豐厚的片酬收入（平均一集可收取約2000萬韓圜，甚至可高達1億，相當於60～300萬台幣），經常安排旗下的偶像歌手，參與劇集拍攝。
▲「腳演技」在韓國並不是指用腳演戲，而是批評喔。（圖／翻攝自tvN）
當然，具人氣的韓流歌手能夠為置入廣告與電視劇海外版權的收益，帶來極具份量的支持，同時收視率也因為有既定粉絲群而有一定保證。但據不少製作人所說，有些劇集因為市場考慮，挑選了沒有足夠訓練的新人歌手參與演出，為了遷就市場利益，好讓他們盡力發揮，結果便嘗試修改劇本，使演出進度不會出現太大差池，但調整後的劇情，是否影響原有的劇集質素，都是叫觀眾憂慮的地方。
▲Girl's Day惠利曾在連續劇終映後寫信道歉。（圖／翻攝自惠利IG、官咖）
也有不少經紀公司已慢慢調整練習生的訓練制度，根據各自新人的取向和才能，除了決定他們主要擅長的演出領域，另外也要求他們盡量積累一定的演戲能力，能夠在唱歌以外也同時可以兼顧影視演出。只是偶像歌手也因工作過份繁重，根本難以同時把歌手與演員的工作同時做好，結果導致因時間所限，沒有空間消化劇本的要求，而影響最終的演出效果，才被觀眾批評為「腳演技」。但如果從他們的難處角度考慮，其實這都是他們的非戰之罪。
再加上韓劇市場一年加起來的製作量，竟可高達接近200部，不同時段製作的韓劇，因為要照顧不同年齡群眾的興趣需要，各有它們的特色，但一季接一季的劇集吞吐量，不少製作團隊，在邊拍邊播的韓劇市場大原則下，每一集也往往逼不得已得趕在播出前夕完成。
▲《花遊記》竟播出為後製的綠屏畫面。（圖／翻攝自tvN）
因而我們經常發現韓劇裡因製作時間太急，而發生的播出事故越來越頻繁，去年tvN劇集《和遊記》（又譯花遊記），因製作時間不足，不但播出時，竟然錯播了未經特效的版本，更發生了製作片場內的工作人員，因趕著拍攝而從高空墜落並造成下半身麻痺的意外。
結論是「腳演技」的問題並不是出於「偶像歌手」，而是電視劇製作團隊與經紀公司，他們沒有周密考慮與審視那些偶像，從他們的年齡與人生經歷是否適合演出有關角色。而且經紀公司也有責任給予偶像充足時間，細心理解閱讀劇本，並且接受更多的演技訓練，這才是解決問題的核心辦法。同樣，有了更豐富的時間準備，劇集製作時也可避免一些不必要的失誤了。
▼韓劇《真愛On Air》背景搞笑的木工「腳演技」。（影片來源：Facebook 鍾樂偉）
本文由鍾樂偉【韓劇搞笑的「腳演技」，反思偶像歌手在劇集製作上的市場考慮】授權提供
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