圖、文／非池中藝術網
林曼麗（1954年－），臺灣藝術學者，日本東京大學教育學博士，曾任國立台北師範學院美勞教育系系主任、台北市立美術館館長、財團法人國家文化藝術基金會董事長、國立故宮博物院副院長、院長等職，現任國立台北教育大學教授。
首先想請問老師，我們都知道您是一位學術且實務經歷非常豐富的藝術行政工作者，您在留學日本的環境洗鍊如何影響您的生涯經歷？
我想留學日本，在那個年代算是比較罕見的。當年我們同輩的人，大概都是以留美為主。當時我選擇日本有一些特別的因素，一方面我覺得日本這個國家，在亞洲發展較為先進，而我留日的時間大概是將近三十年前。另一方面，我覺得它的文化領域，在某種程度上算是亞洲國家裡頭相當深厚的，正因為此而選擇留學日本，在東京大學待了長達十年的時間。
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其實我的留學生涯裡，當然學術的訓練、學術的研究是很重要的工作，但是在日本十年的生活，其實對我的影響應該也是蠻大的。特別是日本社會有自己的優缺點，它的優點在於當時它屬於比較進步的國家，因此它的文化保存良好。此外，整個文化上的豐富度，包括它的風土，它四季鮮明的自然環境豐富的變化，進而產生它的文學，或者人文上的美感特質。再加上整個國家在發展政策上，將傳統與現代並重，且人民的生活特質傾向重視生活美學。我想這些對我而言有相當的影響。
我回國大概已有二十幾年了，我一直覺得其實當年我在日本十年的時間，經歷一個先進國家的發展，對我後來在台灣二十年的工作歷程有很大的幫助跟影響。因為其實往後台灣發生很多的事情，對我來說可能因為在日本留學的生活經驗，讓我更有敏銳觀察的穿透力。然後，我大概也可以預知台灣發展的步驟會如何，以我在日本的經歷與觀察，對於我在做思考或決策時，都是有幫忙的。
您擔任北美館館長期間，推動多檔大型國際展覽。其中最受矚目的「台北國際雙年展」發展至今，對於台灣藝術整體環境的意義或氛圍影響為何？
1998年我辦理第一屆台北國際雙年展，這件事情我想這要從頭說起。當時我擔任台北市立美術館館長，在1997年是台灣第一次以國家館的名義參與威尼斯雙年展，在這些國際交流的經驗裡面，當時台灣獲得非常難得的機會參加像威尼斯雙年展這類型的國際展。它源於1895年，當時正好已經歷100年的歷史，台灣才第一次有機會進軍這個國際藝壇，它的定位如同一個美術界的奧林匹克運動會。
當時台灣處於解嚴之後，可以說是台灣當代藝術發展非常蓬勃的階段，也正好我擔任台北市立美術館的館長，其實我們當時對整個國際交流推動可以說是不遺餘力，台灣當時也是頗有能見度及可見度的，在當代藝術的發展上，我們正好爆發出很大的能量。北美館當時扮演一個很重要火車頭的角色，也因為如此，在國際上，我也發現當我們努力積極的參與這些國際的雙年展、各式各樣的國際社會文化交流的時候，其實如果我們能夠把這個舞台拉回到台灣的土地上，其實我們還是有我們的優勢。因為我們去參加別人的展覽，基本上我們是玩別人的遊戲規則。所以我們沒有辦法掌握論述權、主動權，或者是我們的主體性。因為當時世界各國、各地的雙年展風潮也越來越興盛，當時台北市立美術館辦的台北國際雙年展，應該是在亞洲國家裡面領先的，因為那個時候韓國光州雙年展才開始一、二屆，日本當時橫濱三年展也還沒開始，更別談中國大陸。基本上那個時候在亞洲裡面，台灣是非常前衛先進的，所以我們在1998年我主辦第一屆的台北國際雙年展，目的就是希望把舞台拉到我們自己的地盤上面，然後我們自己來講我們自己的故事，我們掌握論述權，用自己的遊戲規則來玩。….完整採訪內容請見https://artemperor.tw/talks/81
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