文／蕭培麗 圖／希巨蘇飛
沒有太多的細節、卻有複雜的歷史情緒，原住民阿美族木雕家希巨蘇飛的作品像是一個個歷史場景，在我們的眼前展開………..。
從26歲開始創作木雕，先是找朋友教導，然後自己摸索，為了是把阿美族的傳說透過木雕留下來、傳承部落文化。過去部落裡的老人家相信海裡的魚都是海神幻化出的，並會一直衍生，諸如此類從老人家的口述中得知的傳說，都是他 創作的動力，那一刻開始他的木雕裡盡是歷史的血液、故鄉的感情。他說原住民人口只佔全台灣的百分之二，他要爭取任何發聲的機會。
就這樣部落傳說成為他最重視的木雕主題，直到他聽了解嚴後回到部落的台籍日本兵說道高砂義勇軍(第二次世界大戰期日軍動員臺灣原住民前往南洋叢林作戰之組織)的一段歷史，因而興起創作慾望，因此他轉向此主題的創作，他說那是一段悲慘的故事，他想起當時聽到這個故事時，當下就決定要為他們發聲，喚起世人對他們公平對待，一路走來十年過去了。
他記得族裡的老兵說，留在大陸的台籍日本兵，在文革時被捉出來批鬥，說是蔣介石的特務，因此很多人沒死在戰場反而身亡於文革，他說這是很荒謬的世界。在戰爭死亡的台籍日本兵也很多沒名沒姓，於是他想到阿美族有個說法，如果異死他鄉，可以請祖靈賜與一對翅膀，翅膀會把靈魂背回家鄉。因此希巨蘇飛開始用翅膀作高砂義勇軍木雕創作的主題，展開希望雙翼迎接漂流的亡靈、帶它們飛翔回鄉。
當年日本人把原住民青年編了一個高砂義勇隊。最遠打到巴布亞新幾內亞，前幾年他跟一些朋友赴巴布亞新幾內亞，為了紀念當時戰死的台籍兵。日本政府在1968年從日本運大理石刻字立了紀念碑。他就在那裡就地拾取漂流木做了一對翅膀。希望高砂義勇軍的靈魂隨翅膀飛回自己的家鄉。雖然民間可以做的有限，但是他們從未放棄。過去大環境對原住民文化的壓抑，被主流文化忽略，他希望藉創作讓更多人看見原住民文化。
原住民雕刻比較強調面的雕刻，阿美族也只有實用性的木作，沒有木雕藝術，他說因為原民雕刻都是隨土地跟環境產生，完全沒受過美術教育影響的他是自學而成，直接跟土地對話，用的就是原始的面的創作方式。他雕刻的老兵頭戴鋼盔，面目的刻痕像是戰爭下的恐懼，手的木刻有著抓住生存機會的渴望。他毫不做作、刀痕自然堅定有個性，沒有細節的修飾，他的雕刻刀下是聆聽老兵說故事時記憶裡的畫面，試著還原當時的場景，他的雕刻是深沉的歷史思考和公平的吶喊。把人帶到一種歷史的時光中。木刻藝術在他的作品裡不是美的呈現而是力量的表達，傷痛的場景。
希巨蘇飛說起這段歷史，仍像是他第一次聽到族裡生還回台的老兵訴說時的心情一樣，言語中還有很多的情緒和使命，即使打亂他原本有計畫的創作不同的神話的目標，他也毫不後悔，畢竟碰到台籍老兵，高砂義勇軍這個題目，他說太大，因此要一直創作下去。
雖然他以木雕為高砂義勇軍發聲，在政治的領域裡他也積極參與，去年他和一群團體去沖繩數次，推動在二次世界大戰公園立碑。他也說228事件被視為政治迫害，最高請領600萬元，但台籍老兵在大陸陣亡卻只有80萬元，生還回台者只有20萬元極不合理。前些時日的灣生回家受到輿論關注，希巨蘇飛認為較之於灣生，高砂義勇軍反而更悲慘。台灣卻不關心高砂義勇軍，他希望藉藝術創作讓更多人知道此事件、關注此事件，給予他們合理的賠償與立碑。還原歷史的過程他也讓我們看到歷史的殘酷和政治的現實，他用木與刀呈現聆聽原民老兵說故事的畫面，是一種疼惜、一種文化的反省。
十年以高砂義勇軍為創作主題是一個堅持、亮度與強度，但是並未反映在市場上，他說他的作品好像放一個死人在家裡，不會有人要買。他在木雕藝術上的執著跟許多開展出售作品的藝術家完全不一樣。不得不說他是一位令人敬佩執著於歷史的木雕藝術家。
……………………………………………………………………………………………………………………………………
蕭培麗，ETtoday撰述副總編輯。政大EMBA科技管理研究所。華梵大學美術與文創研究所。曾任中天香港財經主播，東森新聞採訪中心副主任、財經組長，中廣記者，黨營事業華夏投資公司顧問，東森大陸事業部顧問，台灣民俗村顧問，卓越雜誌顧問、新超科技副總經理。
讀者迴響